Obras sem data

Escola de Fedot Sychkov

Fedot Vasilevich Sychkov, 13 de março de 1870, Kochelaevo, Rússia - 3 de agosto de 1958, Saransk ) foi um pintor russo.

Fedot Vasilyevich Sychkov nasceu em Penza Governorate , na aldeia Kochelaevo do distrito de Narovchatsky , agora Kovylkinsky Distrito de Mordovia, em 1870. Sua família era pobre, ele perdeu seus pais sendo filho. Fedot Sychkov começou sua educação na escola de três classes. Alguns anos após sua conclusão e aprendizagem cooperativa na oficina de ícones, Sychkov começou a trabalhar como artista, ele pintou ícones e retratos de camponeses. Uma das obras famosas deste período é a imagem "Fundação da Estação Arapovo" (1892), feita por Ivan Arapov, general de São Petersburgo, que vivia em sua propriedade perto de Kochelaevo. Com sua ajuda, o jovem artista Sychkov foi enviado a São Petersburgo para continuar sua educação artística em 1892.

Na Escola de Desenho de São Petersburgo, ele continuou melhorando suas habilidades e criando pinturas. Uma das melhores pinturas do período é "Retrato da Irmã Mais Jovem do Artista, Yekaterina Sychkova" (1893). Também Sychkov pintou retratos personalizados.

Em 1895, ele começou a estudar na Escola Superior de Artes da Academia Imperial de Artes . Nos anos de estudo, Sychkov pintou vários autorretratos.

Como muitos jovens daquela época, ele queria estudar na oficina de Ilya Repin , a quem ele era familiar.

Apesar do fato que durante estes anos o curso da Academia Imperial de Artes Sychkov estudou a pintura de batalha depois da graduação encontrou a sua vocação como pintor de retrato e de gênero.

Depois de completar seus estudos em São Petersburgo, Sychkov retornou à sua terra natal. Os principais tópicos de suas obras eram sobre festivais folclóricos, casamentos e outras celebrações. Ele também estava muito interessado em pintar a vida cotidiana da aldeia. Por exemplo "On The Hills" (1910), "Carnaval de Patinação" (1914).

Nos anos 1900-1910, Sychkov foi o período de maturidade artística. Naquela época, ele pintou "Retorno da Feira", "Casamento da Vila", "Bênção das Águas", "Cantores de Cristo", "Transição Difícil", "Comedores de Linho", "Retorno do Feno" e vários outros. Sychkov tentou contar vários aspectos da vida rural sem embelezar a vida. Suas obras atraídas pelo brilho das características do retrato, constroem com precisão o plástico multi-track para a habilidade, encontrar poses expressivas e gestos que dão abertura emocional especial das imagens.

Nos anos 1900 retratos da frente desenvolvidos na época Sychkov era um pintor de retratos muito popular em São Petersburgo . Os clientes não são atraídos pela sua capacidade de pintar com rapidez e precisão as características da aparência. Entre seus "modelos" estavam banqueiros, funcionários do governo e mulheres da sociedade. Um excelente exemplo da frente do retrato é "Portrait In Black" (1904).

Os retratos de crianças tornaram-se página interessante no trabalho do pintor. Pela primeira vez consultou-os nos 900os anos, exceto alguns estudos de estudantes onde se propôs como um modelo por crianças. Entre eles são "Amigos" (1911), "Girlfriends. Children" (1916), "Grinko" (1937). A viagem ao exterior em 1908 tornou-se uma de suas mais brilhantes impressões vitais. O conhecimento de obras-primas da arte da Europa Ocidental tornou-se um poderoso impulso para uma atividade criativa mais adicional do pintor, elevando-a qualitativamente no nível artístico. Ele trouxe da Itália e da França um monte de paisagens.Grandiose edifícios da Roma antiga Arco de Constantino , Fórum, Coliseu aparecem neles como símbolos da antiga grandeza do império antigo.

A gama de cores construída em combinações de tons amarelo-esverdeados e azuis claros, transfere uma névoa quente do ar do Sul no qual como esboços de monumentos de uma antiguidade se derrete. Contudo em vantagens de arte duvidosas destas paisagens, a alma do artista revela mais completamente Nas obras dedicadas a lugares nativos. Sem problemas ele pintou a aldeia nativa, cercas tortas, encravadas na terra da cabana, as enchentes de primavera transbordando de Moksha. A intimidade e o calor do sentimento infundidos com estudos de inverno de pequeno porte são projetados em cinza. cor azulada.No coração das paisagens - profunda sensação poética, uma adoração do mestre para a beleza da natureza russa emocionante no charme modesto.

O alcance criativo de Sychkov era bastante amplo. Além disso, retratos, paisagens, panos de gênero, ao longo de toda a vida, ele pintou naturezas-mortas: de uma maneira classicamente clara na performance, como, por exemplo, “A natureza morta”. Fruta », criado em 1908 durante uma viagem através da Itália, mais característico para isto ainda lifes com uma aproximação de paisagem -" Morango "(1910)," Pepinos "(1917), etc. no qual em um pouco diferente refração o mesmo assunto de a vida e a vida de uma aldeia soam. Sychkov gostava de trabalhar em um jardim, em uma cozinha. Ele sempre se orgulhava de dizer: "Eu sou um camponês!"

O fim do 1910-1920 - foi o tempo quando Sychkov criou, geralmente opções ou repetições dos primeiros trabalhos, continuando a desenvolver o favorito e característico dele um sujeito de feriados, variando conspirações de quadros pré-revolucionários - "Namoradas" (1920 ), "Holiday" (1927), «O feriado. Namoradas. Inverno »(1929) e vários outros. Seu estilo de pintura evoluiu durante esse tempo em direção a um maior brilho de uma cor.

Em 1930, as novas autoridades tentavam desalojá-lo, contadas entre os camponeses individuais. Foi uma época difícil na vida de Sychkov. Kirkov continuou a participar ativamente dessa época na vida de exibição de Moscou e Leningrado , mas em Mordóvia muito poucas pessoas sabiam disso. Em 1937, em Mordóvia, foi criada a união de artistas. As fotos de Kirkov provocaram o verdadeiro furor. Nos anos 1930, quando a autonomia mado- viana foi formada, o lugar especial na criatividade do pintor foi ocupado por um sujeito nacional. No entanto, o apelo a esse assunto não pode ser considerado uma cortesia para com as autoridades, como a etno Mordoviana - a cultura causou, há muito tempo, interesse no mestre a que numerosas fotos do arquivo de Sychkov testemunham.

Ao contrário dos camponeses russos, os mordivinos continuavam a usar roupas nacionais e durante o período soviético. Dezenas de esboços, os estudos do terno nacional Mordovian precedendo a criação de quadros conhecidos como "Professor-Mordvinian" (1937), "Tractor Driver, Mordvinian" (1938). Na segunda metade dos anos 30, o tema da arte Sychkov expandiu-se por referência à realidade soviética. Desta vez, ele criou pinturas "Day Off The Farm" (1936), "O mercado coletivo Farm" (1936), destacam-se com suas composições multi-figura, a capacidade do artista para distinguir entre a massa dos personagens individuais das pessoas. Estas obras em sua orientação ideológica estavam bastante de acordo com a arte oficial da época de Stálin.

Alguns vestígios da influência do realismo social podem ser encontrados no painel personalizado "Festival da Colheita" (1938) e "Apresentação do Ato Eterno de Uso Livre da Terra" (1938), elogiando pomposamente um homem soviético que trabalha duro. Estas duas telas de grande formato foram criadas pelo autor no menor tempo possível para o salão de exposição " Volga " para a Exposição Agrícola Estadual em Moscou.

Entre as obras de 1940-50, criadas pelo artista na oitava década de vida, destacam-se "Retorno da Escola" (1945) e "Encontro com um Herói" (1952). Sabe-se que ele tinha sérios problemas com os olhos, mas continuou a trabalhar.

Os dois últimos anos de vida que o artista passou em Saransk , continuando o trabalho até os últimos dias.

Extraído da Wikipedia; Responsável: Jorge Coli

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